Неплюшевый мишка

(no subject)

Нередко стихи пишутся не затем, чтобы высказать, выразить, «сказаться душой», но- чтобы заговорить ощущение, ставшее невыносимым. Заговорить- во всех смыслах, и от «наговора», и- просто заболтать- и тем ослабить или снять муку этого ощущения. Отсюда- «формальные задачи», стремление к отточенности форм, изыску рифмы… Таковы многие стихи Тарковского. Ярчайший пример- "Ветер"

Душа моя затосковала ночью.
А я любил изорванную в клочья,
Исхлестанную ветром темноту
И звезды, брезжущие на лету
Над мокрыми сентябрьскими садами,
Как бабочки с незрячими глазами,
И на цыганской масляной реке
Шатучий мост…


Первая строка- осознание вдруг дернувшей боли- и сразу вслед- попытка закрыться, заместить это осознание, отвлечься от него почти механическим перечислением всего, что было дорого и от чего сейчас- далек… и все равно , как бы ни пытался - всплывает оставившее ту рану, что сейчас, в ночи- открылась и все сильнее болит

… и женщину в платке,
Спадавшем с плеч над медленной водою,
И эти руки, как перед бедою.


Заслониться от боли не удалось. Но можно попробовать- отойти. Проговорить, точно со стороны и расстояния.

И кажется, она была жива,
Жива, как прежде, но ее слова
Из влажных "Л" теперь не означали
Ни счастья, ни желаний, ни печали,
И больше мысль не связывала их,
Как повелось на свете у живых.


Тут уже почти что казенный , суховатый язык- "как повелось на свете…" Но и это не помогает, открывшееся зияние прорывается уже нестерпимой остротой.

Слова горели, как под ветром свечи,
И гасли, словно ей легло на плечи
Все горе всех времен.


И вот, назвав, приняв на мгновение имя боли- можно вновь попытаться отойти.

Мы рядом шли,
Но этой горькой, как полынь, земли
Она уже стопами не касалась
И мне живою больше не казалась.
Когда-то имя было у нее.


Когда-то.

Сентябрьский ветер и ко мне в жилье
Врывается -
то лязгает замками,
То волосы мне трогает руками.


Это ветер. Это только ветер. Веришь?
Новая Русская Литература

НОСТАЛЬГИЯ ПО ТАРКОВСКОМУ

Солженицын Тарковский.jpg

4 апреля 1932 года родился Андрей Тарковский – великий режиссёр советского и мирового кино. С ностальгией вспоминаю времена, когда каждый фильм Тарковского был культурным событием мирового масштаба. В своих трёх последних фильмах («Сталкер», «Ностальгия», «Жертвоприношение») режиссёр поднимал тему последних дней человечества.
«Раньше будущее было лишь продолжением настоящего, а все перемены маячили где-то там, за горизонтами. А теперь будущее слилось с настоящим…», – говорит писатель в фильме «Сталкер».
Вирус, о котором рассуждали герои в фильме, стал пандемией!
События в Италии заставили меня вспомнить фильм Андрея Тарковского «Ностальгия», о русских в Италии. Герой фильма Доминико «самоизолировался» с семьёй на целых семь лет, в результате карабинерам пришлось высвобождать его от «самоизоляции».
31 января в Петербурге в Русской христианской гуманитарной академии на семинаре «Русская мысль» обсуждали доклад кандидата исторических наук, доцента Русской христианской гуманитарной академии Александра Александровича Синицына – «Солженицын vs Тарковский: к дискуссии о русском Логосе, модернизации истории и принципах художественного изображения прошлого».



Читай и смотри далее - НОСТАЛЬГИЯ ПО ТАРКОВСКОМУCollapse )
Новая Русская Литература

ТАРКОВСКИЙ - кино как молитва



Вчера мы посмотрели новый фильм «Андрей Тарковский. Кино как молитва» (автор А.А.Тарковский мл. – сын знаменитого режиссёра). В Санкт-Петербурге премьера состоялась в Доме кино 13 октября. После этого в книжном магазине "Порядок слов" Андрей Андреевич Тарковский поделился своими впечатлениями. «Фильмы отца нужно смотреть глазами ребенка», – сказал А.Тарковский мл.
Фильм мне понравился. Он открыл для меня много нового, прежде неизвестного. Интересна и подача материала. Советую посмотреть всем любителям творчества великого режиссёра.
Недавно мы вновь побывали в Париже. Посетили могилу А.Тарковского на русском кладбище в Сент-Женевье-де-Буа, пришли на улицу Пюви-де-Шаван, где в доме 10 жил последние годы Тарковский (сейчас на доме мемориальная доска). Также мы побывали в храме Александра Невского, где отпевали Андрея. Я сделал фильм о смысле жизни, смерти и любви, и посвятил его Андрею Тарковскому, который немало размышлял о смысле человеческой жизни.



Читай и смотри далее - КИНО КАК МОЛИТВАCollapse )
эфир

25 августа, Воскресенье, 12.00 - в Философском Кинолектории фильм "СОЛЯРИС" (1972)



25 августа, в Воскресенье, в 12.00 в Философском Кинолектории при храме Живоначальной Троицы на Воробьевых горах состоится киноведческая лекция, показ и обсуждение фильма Андрея Тарковского «СОЛЯРИС» (1972).

Манифест космологического пессимизма и русский ответ на «Космическую одиссею-2001» Кубрика. Изучение новооткрытой загадочной планеты зашло в тупик, как и вся наука о космосе. Изучающие эту планету ученые астронавты так ничего и не знают о ней, но все больше узнают о самих себе. Путешествие за край мироздания оборачивается погружением в глубины своего сознания и невыносимыми муками совести. Человек один в бесконечной вселенной и на самых далеких галактиках встречается только с самим с собой, если не может встретить самого Создателя. По мотивам научно-фантастического романа Станислава Лема.

В ролях: Донатас Банионис, Наталья Бондарчук, Николай Гринько, Владислав Дворжецкий, Анатолий Солоницын, Сос Саркисян, Юрий Ярвет, Юлиан Семенов и др.

Фильм получил Гран-при Каннского кинофестиваля 1972 года.

Ведущий: философ Аркадий Малер.

Вход свободный.

Адрес: улица Косыгина, дом 30.
Храм Живоначальной Троицы находится слева от Смотровой площадки МГУ. Ближайшие станции метро – «Воробьевы горы» и «Ломоносовский проспект». Также до храма можно доехать на троллейбусе №7 от станций метро «Октябрьская», «Ленинский проспект», «Киевская», «Кутузовская» и «Парк Победы».
апрель

Так будет ли возрожден московский дом Тарковского?

Сегодня, в день рождения нашего великого кинорежиссера Андрея Тарковского, вновь хочется поднять вопрос о его снесенном и так и не восстановленном московском доме.



В наши дни на месте, где стоял дом Тарковских в 1-м Щипковском переулке, 26, находится пустырь со стройматериалами, кибитками и и туалетами гастарбайтеров, причем не в связи с каким-либо строительством на этом месте, а в связи с ремонтными работами соседнего дома...
Посмотрите на эти фото: на 1 фото - Андрей Тарковский у своего дома; на 2 фото - 70-летие Тарковского у его обветшавшего, но стоящего на своем месте дома; на 3 фото - пустырь на месте снесенного дома, с героями "Сталкера"; на 4 фото - этот же пустырь теперь уже с хламом и туалетами осенью 2018-го.
Еще в начале 2004 года дом Тарковских, хоть уже и сильно обветшавший, стоял на своем месте, но затем, совершенно варварски и совершенно неожиданно для всех, был снесен... Вот так это было описано в одной из газет в июне 2004 года: "Теперь на месте купеческого особняка XVIII века в 1-м Щипковском переулке, где жили три поколения Тарковских, огромная яма и куча битого кирпича. А стенд с портретом режиссера и гордой надписью «Памятник истории» корреспонденты «КП» нашли в кустах. У останков дома мы застали группу ошеломленных иностранцев, гостей Московского международного кинофестиваля. О сносе дома никого из Тарковских не известили. Просто в один прекрасный день Марина Арсеньевна и хранительница фондов Музея кино приехали в Щипковский переулок и увидели груду мусора и бревен. Марина Тарковская заплакала и забрала с собой обломок кирпича".
В 2008 году Правительство Москвы вроде бы приняло решение о создании Культурного центра «Дом Тарковских»: http://www.tarkovsky.su/news/id/26/. Через 7 лет бездействия в 2015 году начали появляться материалы о том, что "согласован проект воссоздания дома". Но до сих пор совершенно ничего в этом направлении так сделано и не было...
В 2016 году, в год 85-летия кинорежиссера, вышло большое интервью Марины Тарковской, в котором она так описала все, происходящее с их домом: "Когда обращались в московское начальство с идеей все-таки восстановить этот дом в 1-м Щипковском переулке, то говорилось так: нам нужны те проекты, которые тут же приносят доход. Я занималась этой проблемой, это была моя идея, очень давно. И вот Андрея нет уже 30 лет, и 29 лет длится эта история. Уже существовал план, уже были на это какие-то деньги – и все это замораживается".
В марте 2019 на заседании Общественного совета Министерства культуры с предложением создать, наконец, музей Тарковского в Москве выступил наш известный актер, режиссер, культурный и общественный деятель Николай Петрович Бурляев: "В 2022 году 90 лет со дня рождения величайшего кинорежиссера планеты - Андрея Тарковского. Наш долг - создать, наконец, в Москве музей гения русской культуры".


Большое спасибо каждому из уже около 9000 человек, поддержавших петицию об открытии дома-музея Тарковского в Москве.
Так хочется верить, что этот абсурд когда-нибудь прекратится и на этом месте все-таки появится мемориальный дом-музей или центр имени нашего великого и всемирно известного режиссера!

НЕЗАМЕЧЕННЫЙ сериал, недооцененный режиссер и гениальный актер

"Уходящая натура" (самоговорящее название сериала) -- вчерашняя наша действительность, и как вчерашняя мода раздражает: те же чиновники, те же жалкие сельские лачуги, правда жизни во всей красе, спрашивается зачем перестройка, революции...
Цепкий взгляд режиссера Д. Иосифова охватывает всё -- как удалось это нашему обаятельному Буратино? А становление большого Мастера есть загадка природы. Могу сопоставить эту работу с монументальным полотном художника Павла Корина "Русь уходящая". Нужно остановиться, чтобы внутренним взором осмыслить этот исчезающий вид, событие, эпоху -- но современникам не до этого, мы в беготне, в процессе…



ЧтО для нас, обывателей, кинорежиссер? Ну сидит в кресле, после "хлопушки" кричит: Мотор! Всё! В сериале впервые показана творческая, неостанавливающаяся работа: за каждый кадр, за актера, за мизансцену. И только ему ведомо, "из какого сора растет <кино>, не ведая стыда".
Роль режиссера великолепно исполняет Сергей Колтаков. Кто помнит, кто знает? Всего 3 роли -- а какие открытия:
1. "Валентина" ("Прошлым летом в Чулимске") -- сыграл "нелюбовь"; тема впервые описанная Вампиловым, подхваченная Ренатой Литвиновой и с триумфом завершенная Звягинцевым.
2. Беня Крик в фильме по мотивам рассказов Бабеля -- без грима, без ужимок, а глаза - аж жуть берет!
3. В сериале "Уходящая натура" -- обобщенный образ всех наших мастеров кино (гениев единицы), на таких и держался кинематограф, и кино до сих пор воспринимается нами как ИСКУССТВО!

Неплюшевый мишка

О Рублеве

Из комментов в ФБ
Дело в том, что Рублев- это не Русь. Ни разу.И не пыталась быть ею.
Это, как и все у АТ- сон. Сон автора о Руси. О Руси- но автора.
Тарковского надо рассматривать как своего рода Магритта. Магритта, у которого сюр перенесен с единичной картины на сюжет. И тогда все становится на свои места. Не только Рублев и Солярис, но и Зеркало с Жертвоприношением.

https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=1740530606001129&id=100001326204664
ветка

Заповедная зона Андрея Тарковского

4 апреля – День рождения Андрея Тарковского (1932-1986.), великого русского режиссера, создавшего неповторимый кинематограф. Все семь его фильмов признаны шедеврами и вошли в золотой фонд мировой культуры. Большую часть жизни он прожил в Москве, последние пять лет за границей, похоронен во Франции. Но своей родиной, как не странно, считал рязанскую деревню, расположенную на берегу реки Пара в 100 км от Рязани. Ныне это – поселок Мясной Путятинского района.

«Боже мой! Как был я там счастлив!»
О необычайно глубокой привязанности Андрея Тарковского к рязанской деревне свидетельствуют многочисленные его высказывания в интервью, дневниках, письмах. Так, в одном из выступлений (1979 г.) он говорил: «Отдыхать предпочитаю только в одном месте – в деревне на Рязанщине. Будь я писателем, которому не нужно пробивать так много, как режиссеру, я плюнул бы на Москву и поселился в этой деревне безвылазно… Знаете, у меня там есть свои места для вдохновения. Я заметил: поле, речная излучина… как только иду этим местом, так непременно придет в голову какая-то большая и важная мысль… »

Когда Андрей Тарковский оказался вдали от России, тяжелее всего он переживал разлуку с сыном и своим деревенским домом. В документальном фильме, посвященном работе режиссера над фильмом «Ностальгия» (снимался в Италии в 1983 г.), звучит его удивительное признание: «Я здесь больше года и уже страшно соскучился по своим родным местам – по деревне, где у нас есть дом… Я чрезвычайно люблю свою деревню, которую называю своей родиной. Я люблю ее даже больше, чем Москву, в которой живу давно…»......Collapse )


На пригорке - дом Андрея Тарковского в п. Мясной. Напротив внизу, у реки - баня. Фото А. Никитина. Апрель 1987 г.
melancholy

Достоевский и русская поэзия

Арсений Тарковский. Достоевский и русская поэзия. Интервью Збигневу Подгужецу

- Всем известно огромное влияние Достоевского на прозу. Распространилось ли это влияние и на поэзию?

Влияние Достоевского на русскую поэзию, да и на все другие области художественного мышления, несомненно, очень велико. И, конечно, не только в том, что касается языка, но вся русская поэзия после Достоевского так или иначе испытала и продолжает испытывать влияние Достоевского. Русская поэзия после Достоевского стала в особенной мере поэзией совести. Не знаю, насколько это верно, но язык очень любимого мною Константина Случевского как бы зависим от языка Достоевского.[читать дальше]Я говорю как бы, потому что они работали, вероятно, почти в одно и то же время. Язык Случевского насыщен прозаизмами, канцелярскими, бытовыми и т. п. Но можно предположить и самостоятельное развитие языка Случевского. Смешение низкого и высокого стилей, нервность тона, а также напряженная психологизация лирики указывают на влияние Достоевского. Но быть может, как я уже сказал раньше, этого непосредственного влияния и не было. Уже давно было замечено, что язык поэзии Анны Ахматовой — кристаллизированная форма русской прозы XIX века, главным образом ее второй половины. Ранняя книга Ахматовой «Четки» словно написана от лица Настасьи Филипповны, если говорить о лирическом герое этой книги, характер которого сходен с характером этого персонажа. Ранняя Ахматова — поэт психологического кризиса, что также будто предуказанно Достоевским. Особенно позднее, творчество Ахматовой неразрывно связано с Петербургом, полученным в наследство от Достоевского: «Город проклятый, Достоевский бесноватый» — я цитирую строки из «Поэмы без героя» Ахматовой, где Достоевский — не фамилия поэта, а эпитет определительный Петербурга. «Поэма без героя» Ахматовой — поэма смятения, и притом поэма петербургская, где город постоянно воздействующая сила и, как бы, один из героев поэмы. Тема воздействия для Блока была одним из краеугольных камней его поэзии. Она складывалась, вероятно, под воздействием Ибсена там, где речь идет о проблеме родового воздействия, как, например, в поэме «Возмездие», но там же идет речь и об отношении интеллигенции к народу, как к силе, осуществляющей возмездие. Там непременно присутствует и влияние Достоевского. У Блока есть стихотворение «К Музе». В своем обращении к Музе Блок почти дословно повторяет слова Дмитрия Карамазова о Федоре Павловиче Карамазове. В то время, когда Блок писал эти стихи, он был занят чтением «Братьев Карамазовых». Особенно сильное влияние Достоевский оказал на Иннокентия Анненского, замечательного русского поэта, для которого проблема совести играла чрезвычайно важную и основную роль в его поэзии. Процитирую его стихотворение под названием «К портрету Достоевского»:


В нем Совесть сделалась пророком и поэтом,
И Карамазовы и бесы жили в нем, —
Но что для нас теперь сияет мягким светом,
То было для него мучительным огнем.

Возможно, что Достоевский оказал влияние на Маяковского в периоды его ранних поэм «Флейта — позвоночник» и «Облако в штанах».

- В связи с юбилеем, быть может, появятся стихи, посвященные писателю. Что вы думаете о такого рода «памятниках» в честь великих людей?

Я очень боюсь стихов «на случай». Обычно такие стихи поверхностны и недостойны предмета изложения.

- Это связано с темой «Достоевский в поэзии». Какое поэтическое произведение о Достоевском вы считаете лучшим?

Русская поэзия знает очень мало таких произведений поэзии, посвященных Достоевскому. Мне помнится четверостишие Анненского «К портрету Достоевского», которое в качество примера я цитировал выше. Больше я просто ничего не вспоминаю.

- Что вы думаете о сценических и кинематографических адаптациях произведений Достоевского?

Возможные интерпретации великой прозы Достоевского не могут быть удачны из-за непременного обеднения образца. Достоевского сокращают, выпрямляют, исправляют, адаптируют и пресловутая многогранность воплощения замысла Достоевского исчезает. Так от «Идиота» на театральной сцене осталась только драма денег, даже не трагедия денег, а драма денег.

- Как вы оцениваете критические работы, посвященные Достоевскому?

Не берусь судить, плохо их знаю. Однако мне думается, что для понимания Достоевского очень много дало бы исчерпывающие издания его записных книжек, ранних редакций его произведений, подготовительных материалов и прочее. С этой точки зрения следует приветствовать новое издание 1970 года Академии Наук «Преступления и наказания».

- Что вам дал лично, как человеку и художнику, Достоевский?

Без Достоевского мы были бы совсем другими, как и без Пушкина или Толстого. Достоевский воспитывает наше чувство ответственности за всех и за каждого, перед всеми и перед каждым, воспитывает нашу нравственность и нашу духовность. Достоевский, как и другие наши мыслители, участвует в творении нашей типичности и нашей индивидуальности. Он давно уже больше, чем писатель. Он — атмосфера, которой мы дышим и вне которой мы не можем и не хотели бы пребывать.

===
Интервью взято из книги Тарковский Арсений. Стихотворения разных лет. Статьи. Заметки. Интервью. / Сост., подг. текст. и коммент. М.А. Тарковская, В.А. Амирханян, под ред. Д.П. Бак - М.: Государственный литературный музей, 2017. - 608 с.

Эту замечательную книгу, вышедшую в 2017 году, можно купить в интернет-магазинах, "Фаланстере" и др. В нее вошло много не публиковавшихся ранее материалов из наследия Арсения Тарковского.